Paz en la guerra es la primera y tal vez la mejor de las consideradas novelas (haciendo así distinción con las nivolas) de Unamuno. Es una novela extensa, centrada en la segunda guerra carlista, en Bilbao, publicada en 1898 tras larga elaboración y revisión. Lo agreste, lo extraurbano, sus hombres y su paisaje se aglutinan en la figura de Ignacio. La ciudad, la burguesía, el comercio y el progreso están encarnados en la famila de los Arana. Todos ellos son símbolos del drama interior, de la dolorosa transición, de la guerra civil más profunda.

Introducción de Luciano González Egido Publicada en 1919, Abel Sánchez no tuvo una feliz acogida, debido probablemente -como el propio autor escribía en 1920- a que «las gentes huyen de la tragedia cuando ésta es íntima». Sin embargo, el paso del tiempo ha situado esta impresionante parábola del conflicto fratricida entre las grandes obras de Miguel de Unamuno (1864-1936). En el prólogo a esta edición, Luciano González Egido explica las razones por las que esta «novela quirúrgica» sobre la envidia se adelantó a su época.

Como apunta Fernando Savater en el prólogo a esta edición, los escritores más notables de una época pasan al morir por un purgatorio de duración variable tras el cual se instalan para siempre en la gloria de los elegidos o en el infierno del olvido. A Miguel de Unamuno sin duda le ha correspondido la gloria y Del sentimiento trágico de la vida en los hombres y en los pueblos, publicada en 1913, es la obra en que su voz inconfundible resuena con mayor intensidad y hondura.

Publicada en 1921, en un periodo de intensa actividad creativa, LA TÍA TULA debe su riqueza e intensidad -como observa José-Carlos Mainer en el prólogo a esta edición- a las contradicciones o a la superposición de los materiales germinativos originarios. A la historia de la mujer que renuncia a una vida propia para hacer el papel de madre de los hijos de una hermana muerta se añaden elementos recurrentes en la obra de Miguel de Unamuno (1864-1936): la pelea por la fe religiosa, el dilema entre el mérito y el reconocimiento exterior o el histrionismo, la sinceridad de la vida moral y la conciencia del dolor.

1ª edición.

A pesar del proverbial y reconocido fracaso de don Miguel de Unamuno en los intentos por estrenar sus obras y del nunca conseguido éxito de público y de crítica a lo largo de varias décadas, once obras originales, más la adaptación, por mano ajena, de una de sus novelas, una versión de Séneca y un sainete de juventud no pueden considerarse labor de menor importancia o aspecto incidental que distrae de otra tarea intelectual de más empeño. (...)Unamuno escribe teatro por una necesidad insoslayable que está inserta en lo más profundo de su conciencia. No es sólo que tiente un género literario más para tratar de aumentar su fama o para ayudar a su precaria economía doméstica, razones que no se descartan, sino que la expresión adecuada de su problema general (vital y filosófico) no se completa más que con la peculiar forma de escritura que es el drama.(De la Introducción de Guadalupe Gómez Ferrer)

Estos "Cuentos de mí mismo" llegan a lo más alto, a lo más hondo con abundantes huellas autobiográficas. A la calidad intrínseca de los veinte textos se une el atractivo de conocer algunos aspectos inéditos de la vida de Unamuno que se van enhebrando a lo largo de los años. La selección e introducción del profesor Gálvez Yagüe contribuyen a clarificar y realzar su vida y su obra de madurez.

PAISAJES DEL ALMA recopila treinta y cuatro artículos de Miguel de Unamuno (1864-1936), escritos en su mayoría con posterioridad a 1922 y ordenados por M. García Blanco según criterios cronológicos y temáticos. Diversos entornos geográficos y ciudades sirven de inspiración al escritor: Pompeya, el Bilbao de su niñez y mocedad, las Canarias de su destierro bajo Primo de Rivera, los paisajes de Castilla, etc. Cierra la recopilación el artículo «País, paisaje y paisanaje», dedicado a «esta mano tendida al mar poniente que es la tierra de España».

1ª edición.